月亮与六便士的读后感

认真读完一本著作后，相信大家一定领会了不少东西，是时候抽出时间写写读后感了。下面是小编整理的月亮与六便士的读后感，欢迎阅读。

月亮与六便士的读后感篇1

这本书讲述了人到中年、事业有成的证券经理人查尔斯，突然间抛妻别子、离家出走、远赴巴黎，只为了追求自己心中隐藏许久绘画梦想的故事。主人公查尔斯的性格是怪异而且不擅于交际，在当时他的绘画作品也没有引起人们的关注和追捧，但是查尔斯坚持自己内心世界的.追求，不断的创作，不断的挑战自我，最终为这个世界留下了一笔灿烂的文化财富。

我刚开始认为查尔斯是一个疯子，他没有归属感和责任感，他抛家弃子，只为了自己而活。但是慢慢的我觉得，查尔斯也是个了不起的人，他不在乎衣食住行、不在乎世人眼光，他坚守着自己的梦想，并为此付出了巨大的努力，他单纯的只想一心绘画。

《月亮与六便士》这本书告诉我们要学会取舍，学会坚持。坚持梦想是最简单也是最难以执行的追求，我们每个人都有对于爱好的追求，但是能够坚持下来的所剩无几。我们太容易被外界环境和外界事物所打断和干扰，我们在生活中总是希望能够有所收获，因此不断的向身边环境进行索取，我们努力学习希望能够获得更好的考试成绩，而没有投身于知识本身；我们坚持运动希望能够锻炼出更健康的身体，而忽视了运动本身的乐趣，很多时候我们都过于追求物质世界的丰富多彩，而忽视了自己内心最根本的需要。

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”我们很难像查尔斯一样独善其身、置身事外，但是我们能做到的是，即使外界纷繁复杂、灯红酒绿，我们依然能够怀揣自己内心的信仰，手握六便士，心依然向着月亮。

在这本书的最后，“他们每个人都相信，在这个元旦的早晨，生活会稍微变得好点。”跨越两个时空，善良、焦虑、不完美却又真实迷人的灵魂，努力在爱中弥补伤害，也终将获得力量，像个英雄一样从黑暗走入光明，从而提醒我们：不要害怕失去生活的勇气，因为它一刻也未曾离开过我们。

月亮与六便士的读后感篇2

《月亮与六便士》是毛姆以印象派大师高更为原型创造的小说，高更的一生就是解构主义最好的注脚，生于巴黎，23岁成为股票经纪人，娶了一位丹麦美人，生活优渥，但误入印象主义天地，在37岁这年响应内心的创作呼唤，辞去工作，与家人决裂，前往异国，最终在南太平洋的塔希提岛找到心灵归宿。高更的作品单纯朴实，形象简洁，构图层次分明，用色鲜艳，画作具有强烈的冲击感；高更的人生经历也正如他的作品一样，追求摆脱世俗束缚，回归原始、本真。

和高更舍弃凡人眼中“成功人生”，遵循内心呼唤的真实生命的经历类似，毛姆走得也是弃医从文之路，但早年小说创作不算成功，没办法“使泰晤士河燃烧”。他转而创作戏剧，成为伦敦红极一时的剧作家，但这种描绘上流社会风情的喜剧，令毛姆备受煎熬，因为他和高更一样，知道“真正的真实”对于生命本身的重要性。

在《月亮与六便士》中，毛姆借天才医生亚伯拉罕阐明了自己与高更的共性。这位天才医生自读书时起，便出类拔萃，在眼看要升任医院管理层时，却因为一次前往埃及亚历山大港的经历，找到了自己的最终归宿，和当地人结婚，日子过得紧巴巴。而接替亚拉伯罕医生，一路平步青云的却是平庸的阿莱克医生。阿莱克嘲笑亚拉伯罕的'选择，但亚拉伯罕本人却过得平和快乐。阿莱克的快乐是六便士式的，俗世安宁，生活富裕，亚拉伯罕的快乐则是月亮，是某种根深蒂固的返祖诉求。那就像是，一个人偶然来到一个地方，莫名其妙地感觉自己属于那里，自己在出生地反而像是陌生人。遵从自己内心，选择月亮或者六便士，无疑都是幸福的。真正的痛苦反而是从未选择、追求，或者求而不得，守着错误的选择煎熬一生。

月亮若是未竟的乡愁，那我们都是流落的异乡人。

月亮与六便士的读后感篇3

有些作家是不食人间烟火的，比如英国的毛姆。

在遍地六便士的世界里，抬头看见月亮。

《月亮与六便士》这本书实在是名气太大了，已经到了如果不读都不好意思说自己读过书。

第一次正式推荐这本书的是李东昆老师，那回在外国语小学举办的《人生最美读书时》活动中，东昆老师讲这本书对他影响很大，于是便记在心上。

接下来那一年底，新乡撒哈拉书店开业，仿佛走到哪里都摆的《月亮与六便士》，于是便买了一本。

书中讲述了一位英国经纪人，思特里。克兰德放弃了安稳的生活，抛下工作，以及家庭，只身来到巴黎追求梦想，学习绘画的故事，最好来到塔希提岛，并与当地女子结婚，病逝他乡的故事。

故事本身并不复杂，但其中蕴藏着人性的探讨却极为深刻。在世俗的眼里思特里。克兰德简直渣到了极点，但从艺术的`角度，他又是如此的勇敢。

东昆老师曾经讲过语言的尽头是“艺术”，那么我想，真正的艺术家也不是用语言可以描述的吧。

离开了伦敦来到巴黎，离开了巴黎又来到了塔希提，在这座被称为离天堂最近的南太平洋的小岛上，思特里。克兰德终于找到了自己心灵的家，于是他拿起画笔，描绘出它的样子，世人无论当成杰作还是垃圾，应该与他都无关了。他只是画出眼睛看到的东西，划出了他的梦，于是他的心从此不用再流浪了。

认为“金钱罪恶”的人是极端的，认为“梦想即一切”的人也是不成熟的。作为一个社会人，如何在月亮与六便士之间平衡是一个难题，这恐怕也是本书大获成功的原因吧。

推荐这本书的李东昆老师终于辞去了高校教师的职位，跑去北京读博士了，很多人感到诧异，我却一点也不奇怪。

而我还整天在六便士中讨生活，有时趁着夜晚散步时，偶尔也抬头看看月亮。

月亮与六便士的读后感篇4

《月亮与六便士》是英国作家毛姆的作品。男主人公查尔斯·斯特里克兰（以法国画家保罗·高更为素材），人到中年，一直过着平淡的日子，有着稳定的工作、贤惠的妻子、一双儿女，却突然抛家弃子，远离故乡，沉迷于对画画的执着追求，寻找他眼中的新世界。

满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。

查尔斯·斯特里克兰，他冷酷、残忍，抛妻弃子，独自去追求画画的艺术梦想。他无情、不懂得知恩图报，勾引德克·斯特洛夫这个给予他无限善意的朋友的妻子，最终导致布兰奇自杀身亡；但他又是令人敬佩的理想主义者，他过着苦行僧般的生活，他拒绝享受、保持清贫，专注于对艺术的追求，穷极一生，为他那备受折磨的灵魂，寻求自由的表达，他沉迷于画画时眼睛里闪烁的光芒，多么吸引人？试想，我们大部分人，庸庸碌碌的过着平淡的一生，以外界给予的眼光评判着幸福与否，受生存所迫，没有时间思考生存的.意义，乏味的、无聊的过完死水般的生活。我们只看到满地的六便士，而斯特里克兰却抬头看到月亮。

感情自有其理，理性难以知晓。

于大众而言，斯特里克兰，抛弃稳定幸福的生活，回归原始的衣衫褴褛的清贫生活，追求着几乎不可能实现的艺术梦想，难以理解；布兰奇背叛爱她更甚于爱自己的斯特洛夫而选择没有前途、没有金钱、自私冷酷的斯特里克兰，难以理解；亚伯拉罕放弃圣托马斯医院的主任医生，来到亚历山大港谋求一个小差事，难以理解……这些都无从解释，做自己想做的事情，选择自己想过的生活，唯心而已。

生活，如人饮水冷暖自知。希望我们可以听从内心的声音，眼里不止有保障生存的“六便士”，也可以有向往的生活的“月亮”——“两手抓，两手都要硬”。

月亮与六便士的读后感篇5

前段时间把社交网络昵称全部改为“斯特里克兰”，不知道为什么，对这个人充满深深的敬佩，羡慕那样的人，但自己却不敢成为那样的人，虽然自己一无所有，但抛弃所有，追求自己所喜欢的事，真是太难了。

这几天，单位来的来，走的走，围城啊，里面的人想出来，外面的人想进去。到底想做什么，自己也一直找不到答案，但真心想改变，如果改变不了自己，就换个环境吧。读《月亮与六便士》是在那段特别颓废的时间，我都不知道自己做了些什么，日记上写的`满是挣扎。

40多岁，我会在做什么，不敢想象，斯特里克兰在他40岁的时候，抛弃家庭事业，独自一人去学画画，哪怕他画得并不好，甚至少有人买，都到了难以维持自己基本生活的地步，但他还是继续画，画画真的让他疯魔。前不久，一个硕士研究生重新参加高考，选择自己喜欢的医学专业，26岁，还可以有梦想，对比我这条咸鱼，真的太闲了。

40岁以前，斯特里克兰是一个普通市井小民，按部就班的工作，为生活、事业奔波，跟大多数人并没有什么区别。40岁以后，他放弃所有，选择去画画，自私到了极点，对，完全就是以自我为中心的人，对妻子完全不管不顾，但就是这样的一个人，还是会有这么多人喜欢，唉，这真是个疯狂的世界。

羡慕那些不顾一切追求自己所爱的人，我是做不到了，瞻前顾后，犹豫不决，但其实想想也没什么可以失去的，可自己想得到的，也不知道啊。你得赚钱，你得养活自己啊！怪这个社会，不给人机会，那还是有那么多人把握住了机会。只能怪自己，真的所有东西都是自己做的决定，每次选择都有风险，做不到抛弃一切，就学会勇敢承担吧。

月亮与六便士的读后感篇6

只有诗人和圣徒才会往沥青路面上浇水，一心以为劳作能使之长出百合花。

——毛姆

最开始拿起这本书，让我最感兴趣的，不是它抽象的封面，亦不是它像《白雪公主与七个小矮人》般富有童话味道的书名，而是简简单单的两个字——毛姆。不得不说，听了太多他的故事，所以难免也想拜读一番他笔下的故事。

读《月亮与六便士》，有人读出的是自由与责任，有人读出的是非凡与平庸，而我读出的，是束缚与挣脱，以及带有绝望意味的自我解放。主人公查尔斯.斯特里克兰在故事的开始被作者评价为：一个有些木讷的男人，在仁慈的上帝安排下的生活中尽其本分。然后正是这个男人，抛弃了妻儿，先后去到巴黎的'小酒馆和一个荒岛上学习画画和寻找灵感。在荒岛上，他拥有了另一个妻子与两个孩子，也创造了许多流芳百世的非凡画作。然而，他的一生，仍旧令人唏嘘，他的冷漠，也同样令人发指。他似乎是没有爱的，当然，对画画除外。

有人说斯特里克兰的原形就是大画家高更，这样的推论我们无法鉴定它的真伪，但是很显然，我们生活中不乏这样特立独行的人存在。无论是高更，抑或是别的什么人，反正历史总是惊人的相似。我对书中印象最深的片段是主人公在墙上画了一幅被惊为天作的伊甸园图，他在失明后仍旧每天长时间面对这幅画，仿佛能透过心来描绘它。但令人不解的是，他在弥留之际却要求他的妻子将画连同屋子一起烧掉——烧得干干净净，一点儿也不剩。

为什么呢？听闻这件事的人都在问。大概是因为他终于实现了心中所想，也认清了现实所迫。他的前半生在庸碌中度过，他的后半生也在追逐中消弭。终于，他在人生尽头创造了一个他心中的美好世界，自由天堂。但同时，作为这残缺世界的一份子，他清楚的知道这样的自由不可能存在于现实之中，然后，在骄傲和淡漠的心境中，他又把它毁掉了。何其不幸，又何其有幸！他找到了他所追逐的，但也意识到即使放纵自己，燃烧生命，他也永远挣脱不了这尘世的枷锁。

伊甸园或许终究只能活在灰烬里，正如桃花源也只留在下寥寥几笔。梦想可以天马行空，但双脚却必踩苍茫大地。现实可以选择逃避，但它一定在这里，让你避无可避。与其如此，何不直面现实，主动出击。

月亮与六便士的读后感篇7

之前就听老师推荐过这本书，但是一直没有买下来，今天中午的时候去书店看了一下，还是有这本书的，我就买了下来。读更多的书，读更好的书，对自己是有好处的。

我用了整个下午的时间读了这本书，这本书是通过回忆自己与画家查尔斯·斯特里克兰的过往的方式描述了这个画家的天才之旅。在作者的回忆里，斯特里克兰给作者的第一印象就如画家太太描述的一样，是个无趣，普通的'中年人。有着两个孩子，过着普通人的生活，普通的好像一眼就能看到未来。

但谁也想不到，就是这样一个普通的男人，居然毫无征兆的抛弃了家庭，去了巴黎。很多人都说斯特里克兰是带着一个女人一起走的，他爱上了别的女人。作者受这个画家太太的委托，去了巴黎，见到了斯特里克兰。事实却很让人意外，并没有什么女人，而且住的也不是什么富人区，跟普通旅店相比，普通旅店都显着奢华。那么他来到巴黎是为什么呢。理由可能让人难以置信，他要画画，这句话从一个二十多岁的人口中说出，还值得鼓励，可是一个为人父的中年男人说出这样的话。作者和画家的太太都很难理解。

画家的太太宁愿相信他是爱上了别的女人，而不是为了什么理想。外界也是如此，这为画家的太太博取了同情，五年以后，画家的太太过上了优越的生活。作者再次见到斯特里克兰，他还是穿着五年前的衣服，没什么变化，说到变化，就是更加尖酸刻薄了。

斯特里克兰的生活并不好，没人愿意买他的画。而且他也不卖，也不展览，在所有人眼中他是个怪人。还欠了很多钱，还不上钱的时候就会送别人一幅画，而这些送出的画也是被主人堆在角落里，直到斯特里克兰离世后，他的画从六便士卖不出去，到价值连城。角落里的画重见天日。

斯特里克兰最后的日子仍在画画，被大家评论为天才。你想得到从未拥有的，就要付出从未付出的。人都是有理想的，很多人过着普通的生活就知足了，成为不寻常之人，必然要经历常人未经历的。斯特里克兰的勇敢选择，我们未必会做，但好在我们年轻，趁年轻，追理想，不放弃，必成功！

月亮与六便士的读后感篇8

一年前，我知道了有一本小说叫做《月亮和六便士》，我知道了它的作者是英国的毛姆。一年后，这本书总是出现在我的眼界，在电视里，在手机上。在各种信息的“诱惑”下，不买下它，我恐怕是走不开了。

书刚买回来，正值月考，我就把它忘了，任它在某个角落躺着。有一天，我的心情十分不好，从早哭到晚。每一次我哭得特别伤心的时候，就特别想趴到床上沉沉地睡一觉。醒来，一想到伤心事，又忍不住想睡一觉了。一直这样到下午，我想我再不找点事做，这一天就要过去了。想到新买的书都还没看过几页，觉得好生可惜。沉下心来读一会书，这一天也会有一个美好的结尾了。

书中的男主角斯特里克兰德·查理斯，是一位收入不菲的证券经纪人，有一个在外人看来生活幸福美满的家庭。在书中的我刚刚认识他不久后，一个消息传来：斯塔里克兰德带着他的情妇到了巴黎。当他来到巴黎时，却发现，没有金碧辉煌的旅馆，没有姿色过人的女子，只有一间破烂不堪的旅店和作画的工具。他离开的原因只是因为他想画画。他从四十岁开始追求理想，从伦敦到巴黎，从巴黎到塔西提岛，在临死前完成了自己人生中最满意的画作。和梵高一样，他的名声是在死去以后才被世人所知。

斯特里克兰德没有热血少年那般励志，有着的只是让人看不惯的不羁性格。中国清末李鸿章是一个有功有过的人，大家恨他签订了不平等条约，也赞扬他是洋务运动的领导人。而斯特里克兰德也时常让人恨得不行。斯特罗伊夫为他雪中送炭，赏识他的画作。他却默认了斯特罗伊夫的妻子——布兰奇对他的爱。结果到头来，他却只把布兰奇当做一个模特。

但是读到最后，却让人莫名的心酸，不会为他的精神所哭，也不再恨他，因为似乎已经习惯了这个人物形象。看到他亲手烧掉自己的遗作，反而有一丝丝欣慰，他终于完成了人生中最满意的画作了。他这一生，前半生在自己的父亲与金钱的手中。过了半辈子，才想起要追梦，这一追，便追到了人生中的最后一刻，他或许是笑着死去的，他失明的双眼可能在最后一刻看到了那副“天才”的.画作。

对于斯特里克兰德，我是很佩服他那种勇气的。他从来不把爱情、女人、家庭当一回事。虽然他很不愿意让别人看他的画作，可是从字里行间，我们还是隐隐约约感觉到了，艺术已经在他的心头上占据了旁人无法超越的位置，就连是他的亲生骨肉，在艺术面前，也不过如此一般。想起一个采访，记者问大二的一些学生，后悔选择这个专业吗？他们多数人很后悔，却没有转专业的勇气，因此这一生，他们再也无法触及自己心中的理想。高晓松本来是在人人羡慕的清华大学就读，但是因为喜欢，因为理想，他离开了这所极富盛名的大学，去了中戏。

我的人生目标实际上是很迷茫的，我也不知道我到底想当什么，做什么。但倘若我在一条人生道路上找到了自己所喜欢的另一条道路，我渴望拥有斯特里克兰德的勇气，他的个性，他的品德。我想，只有拥有了他所拥有的勇气，才能找到人生的意义吧。

《月亮与六便士》，一边是潇洒的月光，一边是闪耀的金钱。我喜欢月光，我也会远离名利。

月亮与六便士的读后感篇9

你的梦想是什么？你有没有为追寻梦想奋不顾身过？

人终其一生都在寻找自己，却少有人成为梦想中的自己。因为在寻找的途中，我们不断地往自己身上做加法，揽责任，也需要在漫长的孤单的寻找过程中寻找作伴的人，于是我们结婚生子，组建家庭，做一份可以养家糊口的工作，也许这样的生活在旁人眼中无可挑剔，可是唯有你自己知道其中的身不由己，因为你清楚地知道，这不是你想要的。

只是，你已经没有勇气抛开这一切，重头来过，去追寻你的初心。在日复一日的自我找寻又自我否定中，平淡走过一生。当然，也有人在人生的某个时点，犹如被雷击般，毅然决然地舍弃现实中看来还不错的生活，投身自己的艺术理想，不问结果，直至生命结束。

毛姆的《月亮和六便士》就讲述了这样一个惊世骇俗的故事。作为一个汉语言文学科班学生，我竟然是在毕业十几年后才看这本书，自己都觉得有些惭愧。毕业那年，一位朋友就极力推荐这本书给我看，但当时困于找工作，且刚毕业，真静不下心来读小说，一拖就是十年。但是就理解力和领悟力来说，现在这个年龄读更好，学生时代谈理想是必然的，而人到中年，上有老，下有小，再说理想，难免有矫情之嫌。而一个没有生活历练的学生，读一些书是不合时宜，看不懂，也不能感同身受。很多经典名著，之所以能在时间的流沙中历久弥新，是因为它能跨越时代，让读者产生共情。

小说的主人翁查尔斯·斯特里克兰德有一个富裕美满的家庭，一个美丽善于交际的妻子，还有有一双活泼可爱的儿女，一份收入不错的工作，让他们一家过着安逸的生活。他的生活虽然不华丽，却也是很多普通人所艳羡的。他和妻子相敬如宾，默然相守了17个年头，一切看似无懈可击。但是，突然有一天，40几岁的他抛弃妻子，离家出走了，没有任何征兆。他开始追寻自己的画画梦想，他辗转过很多地方，最差的时候流落街头，以乞讨为生。但他从未放弃过画画，最后在一座小岛，与当地的土著结婚，过上了离群索居的生活，最终身染恶疾，客死它乡。生前他的画并不为世人欣赏，死后却被追捧。某种意义上，他实现了自己的人生理想。即使最后的结局看似和他原来拥有的安逸幸福的生活大相径庭，但谁能说他不值得呢，他在大溪地找到安放生命和灵魂的归宿。从始至终，他从不解释，从未后悔，也从不需要人认同，所有的时间都奉献给了他的艺术追求。这样的人生充满戏剧性，却又让人着迷。

多少让想一场说走就走的旅行，多少人想追寻诗与远方。可是生活的鸡零狗碎是一场永远都逃脱不开的苦旅。查尔斯·斯特里克兰德是自私的，也是勇敢的.。如果只是以对家庭的责任，对爱人的态度来说，他自私又无情，冷漠得令人发指；但如果你也曾有过抛开一切，追寻毕生所爱的冲动的话，那么他是让人敬畏的。他孤独的灵魂怀着不为人知的幻想，在四十七岁时向他梦寐的岛屿出发。多数人在这个年纪已经安享天命。而他却开启了生命的新篇章。

理想是月亮，遥远美丽，充满诱惑力；琐碎重复的生活是六便士，不起眼，却离不开，你会舍弃六便士去追逐月亮吗？我是做不到的。我爱这俗世的热气腾腾的烟火气息。

小说中很多对女性和婚姻的描写，例如“女人能原谅男人对她的伤害，但永远无法原谅他为她所做的牺牲”，“查尔斯·斯特里克兰德太太忘了自己曾干过自食其力这种不光彩事。

她具有上等女子的本能意识，认为花旁人的钱过日子才算体面。”……这些描写让同为女人的我感受到深深的轻视。也许是时代使然，或者和作者的经历相关，总之，毛姆的笔下，女人不够可爱。不管怎样，小说值得细细品读。

月亮与六便士的读后感篇10

毛姆是一个非常智慧的作家。这是我第一次阅读他的作品，不得不说，他的语言风格独具一格，貌似接近钱钟书先生的某些风趣。

《月亮与六便士》，从小说人物的塑造上、情节设置上，很精细也引人入胜，没有任何繁杂，斯特里克兰生活过三个地点：英国伦敦、法国巴黎、塔希提，以及在这三个地方，分别经历了三个女人：妻子艾米、恩人的妻子布兰妮、艾塔。

在伦敦的日子，也就是传说中为了六便士奔波的岁月吧，与大多数人一样，过着波涛不惊的家庭生活，干着证券分析师的工作，还有一双聪明美丽的儿女，并且最重要的，他还有一个贤惠的妻子，而且，在伦敦，他这样生活了40年。

在巴黎的日子，是他追逐月亮的第一站，截然不同的生活由此展开，生活也陡然充满了艺术气息：穷困而潦倒，性格也忽然那样不近人情、不可理喻，以及不惜伤害一个无辜且对自己有过帮助的人，无声息的捣乱了别人的生活、甚至是以生命为代价之后，他摊摊手说，这与我有什么关系呢，我需要对此提出说法吗？还是来看看我的画吧。

之后经过马赛到达普拉提，也许在这里他找到了心中最亮的月亮，这是他的灵魂出窍之后得到升华的地方，这个地方属于他，属于他的艺术，普拉提与他合二为一，在这里他与梦想毫无阻隔，还有那个叫默默守护他，忠诚于他的梦想，叫做艾塔的.女人，于是这里也注定是他生命的终点。

如果说每件事情都需要一个理由，那么在他离开伦敦抛妻弃子的时候，我需要一个令我信服的理由，然而没有，于是，我对他很是无解。

而在另外一件事情上面，我更需要一个理由，他为何可以如禽兽般抢走恩人的妻子，而后将其伤害后，完全无感得面对别人的自杀，于是，我对他很是愤怒。

在塔希提的日子，才是最最纯粹的日子，正如那里的天空，那里的云彩，以及那里的人们。

也许毛姆本人并不懂得女性需要被尊重，于是，在一个伟大的艺术家之所以成为伟大的路上，需要一次又一次，特意或有意，去伤害一个又一个的女人，或许他会认为，除了完全诚服于艺术家本人的女人，才配是女人，不然就是该、就是自作孽，或者干脆叫自取其辱。

于是，即使被抛弃、被遗弃、那么别期望有什么理由可说。因为就是这样啊，女人与艺术，本来就是那么格格不入。

我是女性，对此当然不敢苟同，或者说，对于一个离艺术尚有距离的女性，我接受着传统的教育，那么斯特里克兰，该是传说中的渣男吧。

而这个渣男，确有几把足够分量的刷子，就如在那间毫无装饰的木房里，那一副旷世之作，付之一炬，即使他价值连城，也毫无意义，只有隐隐约约听到两个字“天才”。

所以女性朋友们，珍爱生命、远离艺术家。不过如果你想为艺术献身，那么，就此别过。

月亮很远、六便士很近……月亮很美、柴米油盐也有她的温度。

月亮与六便士的读后感篇11

《月亮和六便士》这本听闻已久，很多次在书店中拿起又放下，以为应该不会有兴趣看的书，在一次当当网的打折销售中，曾与人约定一起看，买下了一本。书不厚，比起那些动辄大几百页文字的书，这本原本以为可以很”轻易”看完的，过程却着实经历了一番坎坷。

一直摆在书桌上待看书籍中第一位置，每一次想要看的时候，翻起几页，也尝试很耐心的阅读，却总也进入不了状态，说实话里面的内容从开头来看，并不让我感兴趣。但，自己买的书，含着泪也得看完……最终还是在断断续续中，坚持看完。经典书籍的确有它的吸引人之处，挺庆幸自己没有放弃阅读。

读后的第一感觉，单从故事情节层面来看，不会很吸引我。不过还是觉得这本书很不错，主要的原因是里面的语言读起来给人很舒服的感觉。看开头甚至一半的时候，觉得很不可思议，居然会有主人公斯特里克兰德这样的人，为了所谓的理想抛妻弃子，破坏别人家庭却一副理所当然，毫无过错的态度，甚至那个人还是他的救命恩人。但看到后面，又会让人觉得其实他本没有错，只是从我们常规的道德观念来判断认知，他是不道德的。我们不提倡也不喜欢不赞同他的处世价值观。同时，也是印证了那句话，有时候天才与疯子的界限往往是一线之间，可以认为他既是天才，也是疯子。说实话，虽然看完了这本书，但是感觉没有真正理解这本书所要表述的主旨。或许，需要下一次有兴趣再一次阅读才能够理解更多。

以上的这一段话，就是对于这本书读完之后第一时间所能够写出的读后感，书中关于艺术的表达、对画家原型”高更”的记叙，以及这本书在世界文学界的价值与意义，我想我是无法真正体会与理解的。也许，这就是一直以来，我看国外的`书籍比较少的原因，总觉得，除了那些功能性的书籍或者传记类的文学可以比较好的入手之外，很多书籍所写的内容都是与当地历史文化有联系的，不了解的人很难真正去读懂它们。这也或许是我们国家的很多优秀文学作品无法在世界上广为流传的原因之一吧。毕竟，要了解一个地方的文学，就必然得先去了解一个地方的历史，文史不分家指的就是这个意思吧。

再说回这本书，《月亮和六便士》，一个代表着夜空中的美好，一个是类似于人民币”一角”面值的硬币，两者的象征意义，分别代表着”理想与现实”。人们总说：生活不仅只有眼前的苟且，还有诗与远方。现实总会告诉我们，绝大多数的人们，并没有勇气与机会去追寻最初的理想，或者也可以说，社会生活的现实让绝大多数的人们”忘记了理想”，并不是有那么多的人，清晰的知道自己的真正理想是什么。

所以，这也是现实社会与文明可以有条不紊的向前推进与发展的原因，这个世界并不需要那么多的天才与为了理想不顾一切的人，更需要的是那些不断在现实与理想面前不断平衡与妥协的大众群体。作者毛姆对成功的定义前提：“取决于你对生活赋予了什么意义，取决于你对社会应尽的义务，取决于你对自己有什么要求。”理想与现实往往总是处于矛盾的两边，并不是所有的人都适合去追寻，我们需要明白自己人生的价值意义何在，而这是有存在很多维度的，于父母家人、于亲人朋友、于领导同事等等，我们扮演着不同的身份，这些不同的身份赋予了我们不同的责任，成长的路上，我们需要在不同的身份中不断切换与不断适应，也因此，人生的目标与追求就会在不断的修正、平衡与妥协。往往平衡与妥协后的结果，就会使得人们心中的“月亮”与“六便士”之间的差距不会那么明显。

从那一刻起，人们将相信，潦倒与伟大、卑微与善良、仇恨与热爱是可以毫无排斥、共存于一颗心里的，那就是永恒的”月亮”和”六便士”。----就像生活中的很多看似对立的选择是可以共存的……关乎理想，关乎现实！

月亮与六便士的读后感篇12

没翻开之前，我对这本书充满了好奇，因为我实在想不出月亮和六便士有什么关系，但我纵然无数次路过书店看到了它，也没有把他带回家。直到去年临近寒假，我和一个好友谈起喜欢的作家和书，她给我推荐了这本书，说是她近期最爱，她简单地给我讲了这个故事的大概，我一听就被这曲折离奇的故事深深地吸引了，在去北京旅行的路上，我一直带着它。

毛姆是个很有意思的作家，看他的作品，你会发现他的幽默和智慧，恰如他在本书开篇所讲到的那样：艺术中最有意思的莫过于艺术家的人格，他的人格完全体现在他的作品中。在本书中，他谈论了不少观点，作家追求的回报到底是什么？金钱？名利？都不是，应该是挥洒在字的快乐和传播思想的惬意，至于其他的，那就随便吧，别去在意赞美或诋毁、失败或成功。这种精神境界值得当下浮躁的坛里很多作家学习，也值得我们学习。

主人公名叫斯特里克兰，本是在一家证券交易所上班，有美丽的妻子，儿女双全，照理说这样的日子是完美的，但是突然之间，他背上了抛弃妻子——"负心汉"的骂名，一个人去了巴黎。他的妻子痛不欲生，和所有的人一样，认为他是在外面有了女人，和女人私奔去了巴黎，而其实他是去追寻自己的梦想——去巴黎学画画。他和妻子本可以过着外人看起简单美好的生活，这种生活就好像书中描述的'那样"让你想起平静的涓涓细流，蜿蜒流淌过翠绿的牧场和宜人的树荫，最终涌入浩瀚的海洋。但大海是如此平静，如此沉默，如此漠然，乃至你突然感到莫名的焦躁。

或许是我的想法比较奇怪吧，反正早在那个时候，我就强烈的感觉到，绝大多数人共有的这种生活是不完美的，我承认这种生活有其社会价值，我明白，循规蹈矩未必不是幸福，但血气方刚的我想踏上坑为狂野不羁的旅途，我认为我应该提防这些安逸的欢乐，我心里渴望过上更危险的生活，我随时愿意奔赴陡峭险峻的岭和暗流汹涌的海滩，只要我能拥有改变——改变和意料之外的事情带的刺激。"或许正是因为主人公心中还尚存的一丝激情，让他毅然决然地选择了走这条路，即使以后的几十年他穷困潦倒、无家可归，甚至衣不蔽体，但是他乐在其中，毫不介意别人对他的看法，这是他的独到之处，世间真的少有人能做到像他这样洒脱。

我们不知道自己何以会到人世，也不知道死后将会去往何方。我们必须保持非常卑微的心态。我们必须懂得安详的美好。我们必须守着安分守己的日子，以免引起命运女神的注意。这才是生活的智慧吧！

月亮与六便士的读后感篇13

初读月亮和六便士，总给我一种是真是幻的感觉，骨子里明白这仅仅是小说但精神上却隐约觉得是多么真实。对于毛姆为何选这样的名字，我更加偏向于这样一种解释——据毛姆说，这本小说的书名带有开玩笑的意味。有一个评论家曾说《人性的枷锁》的主人公像很多青年一样，终日仰慕月亮，却没有看到脚下的六便士银币。毛姆喜欢这个说法，就用《月亮和六便士》作为下一本小说的书名。这种说法很简单，我想，也正好符合艺术家们对简单的向往和追求。

其实，我也希望有像斯特略夫那样的对艺术的欣赏能力。对艺术的欣赏不仅是吸收和接受，同时也是投入和创造，里面掺杂着自己的人生体验，这可能就是那种和作者心灵交流吧。可以说，斯特略夫的遭遇值得同情，他一心一意地帮助思特里克兰德换来的却是家破人亡。这就让我不禁发问，思特里克兰德这后半生所追求的一定要建立在这样的基础上么？他所追求的艺术并没有错，为了艺术他几乎抛弃了一切身外之物，这让我感觉到和古希腊哲学家们追求的幸福有着相似之处。伊壁鸠鲁说过“过一种简单的生活，实际上，一个最不需要奢侈生活的人，他能够最奢侈的享受生活”。简单的生活是享受生活的重要法则，而要追求精神上的超脱，也许在思特里克兰德眼里还需要放弃人们那仁义道德，过那种原始人所有的半人半兽的生活吧。所以，他会对拆散斯特略夫的家庭会毫无愧疚；对勃朗什的死也会无动于衷。他所关心的仅仅是自己身心的自由。

毫无疑问，思特里克兰德是被现代社会所不能接受的人，在初读时我也不喜欢这样的一个画家，即使在一开始便知道他画了一幅能和西斯廷小教堂中的壁画相媲美的作品。但当我看到他在马赛所过的生活时，脑海中迸出了一个词——安贫。的确，他很好的传承了儒家“安贫乐道”中的安贫，而对于乐道却丝毫不以为意。我想，要是孔子知道了一定会气得从墓中蹦出来和他讲解五常中的仁义礼吧，而他也一定会回一句“关我屁事！”。

在马赛的生活是我对思特里克兰德态度的转折点，从一开始的不喜到这时的迷惑。我看到了他那种在经历周流之苦后依旧坚忍执着的精神，佩服于他的毅力，折服于他的精神。但当我想到他一开始对家庭的抛弃以及后来的致使恩人的家破人亡，这无论如何都是在道德上有缺陷的人，抑或说是抛弃了道德。所以，所迷惑的是难道对这更高品质的追求一定要突破那道德这些伦理的枷锁么？而如果真的是这样，那我们所追求的精神上的超脱恐怕对于别人而言是一种无法理解的灾难吧。

在最后思特里克兰德找到了精神的归宿，他创造了能和米开朗琪罗相提并论的壁画，却在临终之际让自己的'妻子毁灭了它。这又让我想起叛逆的鲁路修里鲁路修最后说的话——我毁灭了世界，又创造了它。这种截然不同的做法，让我感觉思特里克兰德又有着道家的超然物外，他的确无为，但更加符合道家中小国寡民中的寡民形象。在小说最后，显然给人的更多的是敬佩之情，虽然在道德上不完善，但也无法掩盖思特里克兰德的伟大，正如作者说的那样：这是“一个惹人嫌的人，但我还是认为他是一个伟大的人。”

回归到现实，在人性自由和道德的选择上我更加偏向于那种阴阳调和折衷的方法。追求人性的自由没有错，但要是建立在他人的痛苦上的话就大错特错了。有些时候我们的确要抛弃人的价值尺度去看待一个问题，这样才会具有所谓的神性。而在更多的时候需要我们用道德律去约束自己，让自己更能融入社会中。不要过分追求超脱，也不要过分让自身一直处于尘世之中，入世和出世相辅相成在我现阶段看来是最好的方法。所以我很喜欢苏东坡的这句话“吾上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿，眼前见天下无一不好人”。这种热爱世界，热爱人生的生活态度是值得我们追求的。

月亮与六便士的读后感篇14

很久以前，一个朋友跟一作家开玩笑：“人们在凝望天空中的月亮时，往往会忘了脚下的六便士。”作家觉得挺有意思，就将“月亮和六便士”作为自己下一篇小说的题目。

于是乎，《月亮和六便士》应之诞生，这个作家便是威廉·萨默赛特·毛姆。

故事的主人公查尔斯是以著名画家保罗·高更为原型所塑造的一个生极落魄、死备哀荣的艺术者形象。作者站在一个叙事者的角度，记述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，找到了自己永远的归宿。

表面看来，这本书讲述的是一个离经叛道的故事，但书中层出不穷对人性的讽刺与解剖一定会让你改变看法。“难道成为年数上万英镑的外科医生，娶得如花美眷就是成功吗？我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么的贡献，应该对自己有什么要求。”毛姆的这段话很好的概括了查尔斯的心路历程，也阐述了自己对人性、人生道路的理解。

所以，在某种层面上讲，《月亮和六便士》的查尔斯式人生是无可辩驳的。哲人有言，有些人过了30岁就死了，因为他们在之后的'岁月里全在模仿自己。颇有道理——在被机械性的工作生活“塑形”后，人们可能会变得照本宣科、思维模式固定、失去创造力与热情，尽管在他人看来是功成名就、志得意满，可其实他们或多或少都有一种人性的缺失，即迷失方向与理想。所以，从主观上说，查尔斯并非离经叛道——所谓“离经叛道”，不过是“别人的看法”，不过是他所唾弃的“世俗”罢了。一切只是他愿、他想，他早已厌倦了千篇一律的生活，他只想从苟且中夺回生活的船舵，遵从内心选择，以画为钥，解开人性的枷锁，用画笔谱写出自己光辉灿烂的人生，把生命的价值全部注入绚烂的画布中。这不是很讽刺吗？但是，在中国道家学派中，老子、庄子不也是如此从容不迫、逍遥自在且勃发向上吗？他们都在追寻：在如此充满了污浊的世俗苟且中，向内寻求精神世界的无限自由。

“追逐梦想就是追逐自己的厄运，满地都是六便士，可他却抬头看见了月亮。”毛姆的话，便是对查尔斯这一传奇的人生诠释——他义无反顾地抛弃了物质与世俗，走向令他神往的远方。我相信这也是一种选择，但无论选择月亮或是六便士，愿我们都能在自己人生中，坚定而又享受着自己的选择。

月亮与六便士的读后感篇15

“你一生真正的抉择只有一次，你应该被梦想照亮，还是被金钱照亮？”这是《月亮和六便士》中提出的问题。

诚然，在大多数高中生的眼中，正确答案无疑是第一个，但真正实现的又有几个人。而在《月亮和六便士》中，我认识到这么一个人：他留下一张内容为“晚饭准备好了”的纸条之后，离开了与自己生活了17年的妻子和两个孩子，去了巴黎，原因竟然是一句“我想要画画”。一开始，我并不明白他为什么会这么选择，哪怕最后病魔缠身，病死他乡，他也从未后悔过。就像他所说的，“我必须画画，就像溺水的.人必须挣扎”，仿佛他先前活的那40年就是为了后半生画画来作准备。

后来我又捧书读了几次，感觉自己有那么一点读懂“查尔斯”了。别人的人生是在不断做加法，而他却在做减法，生活赋予他的每一种身份在查尔斯看来，都是对他的一种束缚，阻碍着他通往梦想之途。所以他拒绝再做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事、“英国人”，他甩掉一个又一个的身份，如同脱去一层层的衣服，最后一抬脚，赤身裸体踏进内心呼唤的冰窟窿里去。让人看完这本书后，不禁感慨，原来世界上还有这么一个人比自己更孤独的追逐梦想。

某夜，你疲惫地靠在椅子上，面前摊着一张试卷无意间偏了一下头：幽幽的月光飘在桌角的一枚一元硬币上，一个在病床上画画的人影顿然浮现在你的脑中，又或许，这个人就陪在你身边。你这么想着，呼了一口气，继续挑灯夜读。某天，你写的文章被老师退了回来，那枚在月光下安静的硬币似乎再次闯入你的脑中，一个人坐在你的旁边，在画板上涂涂改改，于是你冷静了下了，沉浸在改文中。

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”查尔斯选择了第一个答案，他也用自己余下的生命去证明了这个答案。

看完这本书后，你仿佛就获得了一种能力，一种能一个人度过漫长黑夜的能力，一种能不放弃追逐梦想的能力，一种能知道自己要做什么的能力。在漫漫的时间长河中，你不会永久的迷失方向，就像查尔斯经过了40年任然认为自己应该去巴黎画画，而不是像“人们”中的“们”一样，在银行工作到退休。

《月亮和六便士》的扉页上有这么一句话，“世界上一定有另一个你也在为某个梦想，很卑微很拼命地在努力着。”所以，如果你也是一个追逐梦想的人，请不要放弃